音楽学校メーザー・ハウスはプロミュージシャン、ボーカリスト、クリエイターを育成する音楽専門校です。

作詞ゼミ

ミュージックシーンに直結した作詞法を基礎から学びます。詞の構造の解説、過去の歌詞の分析、メロディーに対する作詞法のトレーニングをおこないます。

作曲ゼミ

感性を重視したオリジナル曲の創作をコンピュータや楽器などを使用しながら身につけます。各自の作品はレコーディングをすることで、より実践的なクオリティーを高めていきます。

キーボード／ギター／DTM いずれかを選択

キーボード／ギター：弾き語りへの可能性やバンドでの演奏、作編曲のためのツールとして、コード楽器の習得を目指します。 ＊キーボード／ギターの経験のない方でも無理なく学べます。

DTM：コンピュータを使った作品作りの過程において、読譜力、コードの仕組み〜進行、メロディーの構築など、様々な要素を学びます。＊コンピュータの経験のない方でも無理なく学べます。

音楽理論（セオリー）

1年次では主に音楽の仕組み、特にコード進行やスケール、ヴォイシングを理解することが中心となります。3ヵ月ごとにおこなわれる定期テストで理解度を確認します。 （譜面の読み方から始まるクラスからスタートすることもできます）

アーティスト・ファイル（前期6ヵ月）

『新時代』を作ったアーティスト達とその楽曲、その時代背景などを含めた存在価値を学び、なぜスタンダードに成り得たのかその秘密を探っていきます。

ミュージック・ビジネス（後期6ヵ月）

CD、CM、コンサートなどあらゆる音楽制作シーンの仕組みを知り、実際にそれぞれの制作プロセスを体験することで音楽スキルを向上させます。

イヤー・トレーニング（前期6ヵ月）

メロディー、コード進行、コードサウンドの聴き取りと正しい譜面の書き方のトレーニング。 各自のヒヤリング能力のレベルアップを目指します。

作曲アレンジ・トレーニング（後期6ヵ月）

作曲の方法論とバンドでのアレンジの構築法を学びます。コード進行を理解し、その枠組みからメロディーを創作します。さらにギター、ドラムスを始めとした4リズムでのアレンジまでを実習もまじえて学びます。

リズム・トレーニング（前期6ヵ月）

プロとして要求されるリズム感や、アクセント、各種リズムの理解などを声を出しながら、またパーカッションを使用しながら学びます。

作詞ゼミ

1年次で学んだ基礎を踏まえ、それぞれの習熟度に合わせレッスンを進めます。ジャンルにこだわらないあらゆる楽曲に対応し、個々のアーティストとしての資質を磨くことを目的とします。

作曲ゼミ

1年次を踏まえオリジナル曲作りのための演習をおこない、自分の歌うオリジナル曲の完成度を高めていきます。

音楽理論（セオリー）

2年次ではメロディーの分析やモード、メロディーに対するコードづけなど一般的音楽理論を学び、さらにより高度な和声づけ、対旋律、複層コードなどの応用理論を学びます。

楽器実技

本格的に楽器演奏を学びたい方にお勧めします。
▽ギター　▽ピアノ　▽キーボード　▽ベース
▽ドラムス　▽サックス　▽トランペット　▽トロンボーン

サウンドプロデュース・ゼミ

作曲、アレンジを含めた楽曲制作の基礎とプロセスを、バンドやユニットなど様々なスタイルを通じて学びます。定期的に楽曲を発表し、プレゼンテイション能力も学びます。

DTMゼミ

コンピュータを使用した曲つくりと音楽表現の基礎を学びます。映像用の音楽からゲームミュージック、BGM、サウンドトラックなどのデータミュージックを制作していきます。

レコーディング・ゼミ

コンピュータで「音／音楽」を取り扱うための基礎知識とプロセスを学びます。DAWソフトウェアを使用し、波形編集、デジタルオーディオ一般の知識をしっかりと身につけます。

編曲Ⅰ（バンドアレンジング）

スコアの書き方、対旋律、楽器法などのアレンジングの基礎から、各自の作品をプロのミュージシャンによって演奏する実習までを学びます。

CD制作ゼミ

音楽産業の基本構図をＣＤ制作中心の立場から理解し、制作課程を学んでいきます。音楽業界での即戦力となるために必要な知識、スキルを講義＋実習形式で習得します。